Claudio Sichel

Nato a Padova nel 1976 è artista visivo e sonoro la cui ricerca spazia dall’ immagine al suono.

In particolare la sua produzione spazia dalla musica concreta di ricerca al video musicale e sperimentale con una predilezione per lo sviluppo di progetti multisensoriali spesso realizzati in collaborazione con artisti provenienti dai più svariati ambiti espressivi.

Durante il percorso di studi frequenta il poeta e docente Luigi Cerantola, con il quale intraprende un lungo sodalizio artistico realizzando numerose composizioni di musica concreta elettronica.

Il suo lavoro riceve negli anni numerosi riconoscimenti internazionali e diffuso sui canali Rai e Sky in tutta Europa. Recentemente sue opere sono state selezionate e premiate in esibizioni e film Festival di San Diego, Toronto, Londra, Brighton, Berlino, Sofia, Venezia, Padova, Ravenna.


“Provengo da esperienze e collaborazioni differenti che spaziano dalla ricerca artistica alla pubblicità. Mi muovo con disinvoltura tra diverse discipline: video, motion graphic, pittura, illustrazione, fotografia e musica elettronica e concreta.


La mia produzione si manifesta principalmente attraverso la commistione tra i nuovi media elettronici con tecniche più tradizionali come il disegno, l’illustrazione  e la pittura.

In particolare, la ricerca si concentra sull'esplorazione estetica intorno agli aspetti fisici della materia e della natura, sempre alla scoperta di nuove forme visive e sonore e sull’indagine attorno agli aspetti più metafisici, ancestrali ed oscuri della realtà”


L’immagine


Dal 1995 mi dedico alla pittura tradizionale su tavola e su tela.  Il tentativo di ricercare  nuove strutture prospettiche basate sullo scarto tra bi e tridimensionalità mi spinge a sperimentare diversi mezzi e tecniche come il collage, l’illustrazione a computer e la stampa digitale. La pittura su supporti non tradizionali come l’alluminio o il policarbonato negli anni prende sempre più spazio rispetto alla tela.

Il passaggio dalla pittura al media digitale fino ad arrivare all’immagine in movimento avviene per gradi.

Lavorando sulla produzione di video documentari, filmati promozionali e cortometraggi affino le conoscenze tecniche di ripresa e montaggio fino ad acquisire competenze di animazione finalizzate alla produzione di video per musica e di ricerca che ottengono svariati riconoscimenti a festival internazionali.



Il suono


La ricerca sonora e musicale inizia dal interesse per la computer music sin dall’età di 12 anni quando ho la possibilità di sperimentare le incredibili potenzialità timbriche e compositive dei primi personal computers tra cui il mitico Philips MSX2.

Da qui inizia un percorso di studio da autodidatta. Vengo a contatto per la prima volta con la cosidetta musica contemporanbea colta attraverso l’ascolto casuale di un disco di John Cage.  Dopo questa soprendente esperienza d’ascolto inizio a scoprire la musica di autori come Luigi Nono, Xenakis, Salvatore Sciarrino, la musica concreta di Pierre Shaeffer e molti altri.

Procedendo a ritroso nel tempo mi spingo all’ascolto della musica dei primi del 900 fino alla classica e alla musica modale medievale.

Non è uno studio approfondito delle partiture a focalizzare il mio interesse quanto l’effetto finale prodotto dai diversi approcci compositivi. L’imitazione formale caratterizza le mie prime composizioni di musica elettronica basate soprattuto sulla ricerca timbrica e sull’improvvisazione controllata secondo una successione di precise regole strutturate come un algoritmo per controllare la forma globale.

Parallelamente al lavoro nel settore della produzione video e delle svariate collaborazioni artistiche, l’aspetto funzionale della forma musicale finalizzata all’ottenimento di un particolare effetto sonoro prende sempre più piede rispetto alle speculazioni compositive legate alla musica delle avanguardie storiche. Questo mi porta alla consapevolezza di intendere il fare musica non più fine a se stesso, autoreferenziale, ma che nasce da esigenze pratiche specifiche, al servizio di particolari eventi e necessità di committenza come la composizione di colonne sonore per documentari e video e di musica di ricerca per opere poetiche o multisensoriali.



Breve Biografia


Nato nel 1976.

Studia Arti Visive presso il Liceo Artistico Sacro Cuore di Padova e successivamente presso il liceo Artistico Modigliani diplomandomi nel 1995. Durante il corso di studi frequenta il poeta e docente di Storia dell’Arte Luigi Cerantola, con il quale intraprende numerosi collaborazioni realizzando savriate composizioni di musica elettronica e concreta.

Consegue nel 2003 col massimo dei voti la Laurea in Dams ad indirizzo Arti Visive presso la Facoltà di Lettere e Filosofia di Bologna con una tesi sull'Arte Cinetica del Gruppo N.

L'interesse per le arti visive, per le sperimentazioni sonore e per le nuove tecnologie digitali trovano una sintesi nella pratica del media audiovisivo. Nel 2004 ottiene il diploma in editing video presso l'Accademia Nazionale di Arti Cinematografiche di Bologna sotto la guida di Paolo Vanghetti.

Nel 2005 ottiene la qualifica di "Movie&Tv Producer" dalla Regione Veneto (Master FSE).

Dal 2006 lavora come artista e videomaker freelance realizzando documentari in Italia e all'estero, spot, videoclip, commerciali ed istituzionali. Contemporaneamente porta avanti l’attività di composizione di musica elettronica sperimentale, colonne sonore e video performance live dove l’immagine viene creata in tempo reale e in interazione con il suono, spesso in collaborazione con artisti e musicisti provenienti dai più svariati ambiti espressivi, tra i quali ricordiamo: Nicolao Valiensi (compositore), Alessandro Fedrigo (musicista), Debora Petrina (musicista), Fabrizio Castania (compositore), Nicola Fazzini (musicista),Carlo Carcano (compositore), Alfonso Santimone (musicista),  Claudio Ambrosini (compositore), Renato D’Agostin (fotografo),  Luigi Cerantola (poeta), Pietro Dente (artista), Barbara Zanon (fotografa), Nicola Genovese (artista),Gino Scartaghiande (poeta), Pietro Valente (musicista), Claudio Fasoli (musicista), The Doppler Shift (rock band), Yossarian (rock band),  Mof (jazz band), Gianluca Chiaradia (cantautore),  Nicola Pittarello (regista), Francesco Mansutti (regista), Isabella Carpesio (regista), Davide Lonardi (regista), Porshyne (rock band), Myyths (dark ambient duo), Noir Noir (rock band - Irelnad).


Claudio Sichel

(1976) visual & sound artist whose research is moving in between image and sound.

In particular, his work ranges from the concrete music to music and experimental video with an emphasis on the development of multi-sensory projects often made in collaboration with artists from many different fields of expression.

During the course of study attended the poet and professor Luigi Cerantola, with whom he begins a long artistic partnership creating numerous compositions of electronic music.

His work, over the years, received several international awards and broadcasted on Rai and Sky in Europe. Recently his works have been selected and awarded at exhibitions and film festival in Toronto, London, Brighton, Berlin, Sofia, Venice, Padua, Ravenna.







“I come from different kind of experiences and collaborations ranging from artistic to advertising. I move easily between different disciplines: video, motion graphic, painting, illustration, photography and electronic and concrete music.


My production occurs mainly through the mixing of the new electronic media and more traditional techniques such as drawing, illustration and painting.

In particular, the research focuses on exploring aesthetics around the physical aspects of matter and technology, always discovering new visual and sound forms and investigation around the most metaphysic, ancestral and obscure of reality”


The image


Since 1995, I dedicate myself to traditional painting on wood and canvas. The attempt to search for new perspective structures based on the difference between two- and three-dimensional space pushes me to experiment with different media and techniques such as collage, digital painting and printing. The painting on non-traditional media such as aluminum or polycarbonate among the years takes more room than the canvas.

The transition from painting to digital media video is done by steps.

Working on the production of video, documentaries, advertising and short films I got shooting editing skills up to animation techniques that allow me to make award-winning music videos and for many other experimental projects.






The sound


The search around sound begins with the interest for computer music since the age of 12 when I have the chance to experience the incredible timbrical and composition potential of the first personal computers including the legendary Philips MSX2.

From here begins a journey of self-study. I meet for the first time with the so-called -avant-garde contemporary music- through a casual listening to John Cage composition After this surprising listening experience I begin to discover the music of composers such as Luigi Nono, Iannis Xenakis, Salvatore Sciarrino, the concrete music of Pierre Schaeffer and many others.

Going back in time I listen to the music from the 900 to the classical and medieval modal music.

It is not a deep study of scores to focus my interest but in what the final effect produced by the different compositional approaches. The formal imitation characterizes my first compositions of electronic music mainly based on the musical research on improvisation controlled by some series of precise rules laid out as an algorithm to control the overall shape.

Besides the work around video production and various artistic collaborations, the functional form of music designed to get a particular sound effect get much more relevancy than the speculations related to the historical avant-garde music. This brings me to awareness that music-making is no longer an end in itself, self-referential, but rather that comes from practical requirements specific to service of special events and client’s needs such as composing soundtracks for documentaries and video, and music search for poems or multisensory projects.








Short Biography


Born in 1976.

He studied Visual Arts at Sacro Cuore Art School and at the Modigliani Art School in Padua, graduating in 1995. During the course of studies he attended the poet and professor of Art history Luigi Cerantola, with whom he undertook a long artistic creating numerous compositions of electronic music.

In 2003 He obtained with honors degree in D.A.M.S. at the Faculty of Letters and Philosophy of Bologna with a thesis on Kinetics Art of N Group.

The interest in the visual arts, for sound experiments and new digital technologies are a summary in the practice of audiovisual media. In 2004 he received video editing diploma at the National Academy of Cinematic Arts in Bologna under the guidance of Paul Vanghetti.

In 2005 he received the title of "Movie & TV Producer" by the Veneto Region (Master FSE).

Since 2006 he works as a freelance artist and filmmaker making documentaries in Italy and abroad, biographies of contemporary artists, commercials, corporate videos, animated music videos. Sometimes  composed experimental electronic music, soundtracks and live performance where the image is created in real time and in interaction with sound, often in collaboration with artists and musicians from many different fields of expression, among which: Nicolao Valiensi (composer), Alessandro Fedrigo (musician), Debora Petrina (musician), Fabrizio Castania (composer), Nicola Fazzini (musician), Carlo Carcano (composer), Alfonso Santimone (musician), Claudio Ambrosini (composer), Renato D 'Agostin (Photographer), Louis Cerantola (poet), Peter Tooth (artist), Barbara Zanon (photographer), Nicholas Genovese (artist), Gino Scartaghiande, Pietro Valente (musician), Claudio Fasoli (musician), The Doppler Shift (rock band), Yossarian (rock band), Mof (jazz band), Gianluca Chiaradia (singer-songwriter), Nicola Pittarello (director), Francis Mansutti (Director), Isabella Carpesio (Director), David Lonardi (Director),Porshyne (rock band), Myyths (dark ambient duo.



Exhibition, Screenings, Performances, Awards, Projects


2016

Black Hats - Noir Noir
Music video



2015


Aion - Kapadokya soundtrack
October 22 6-8pm
At Uhuru Showroom

74 Franklin St. Tribeca, NYC



Carlo Carcano (todo es amor)
Music video


2014


LA TRIPLICE ALLEANZA - FONDAZIONE BENETTON
12 December 2014 - Spazii Bomben - Benetton Fundation - Treviso


FESTIVAL DELL’IMMAGINARIO - KAMPARUBE UNDERGROUND 2014

December 6th 2014

Roana - Altopiano di Asiago - Italia


THE INDIEFEST FILM AWARDS - San Diego (La Jolla) - California

WINNER AWARD OF MERIT music video 2014

La Jolla, San Diego, California, U.S.A.


BYOB MULTIMEDIA Event

BRIGHTON DOME

Brighton

September 20th 2014


TORONTO INDEPENDENT Film FESTIVAL 2014

OFFICIAL SELECTION

Carlton Cinema Downtown Toronto - Canada -

September 4-13 2014


XIII EUGANEA FILM FESTIVAL 2014 - Padova - Italy

OFFICIAL SELECTION


MIST - Video Festival 2014 - Isle of Wight - UK

@ Kashmir Cafe - Quay Arts Gallery - Newport


London Filmmakers Network Short Films night

The Albany Pub by Great Portland Street Tube - London (UK)

Sunday 8 June at 7pm -10.30pm.


XV International Film Festival Corti Da Sogni 2014 - Ravenna - Italy

OFFICIAL SELECTION

Festival runs May 14 to 17.


ST ALBANS INTERNATIONAL FILM FESTIVAL 2014 - (London) UK

2nd PRIZE BEST MUSIC VIDEO

Festival runs May 1 to 4


ETNA Vynil disc at Mondo Galeria Madrid

for Renato D’Agostin photos Exhibition

4-28 March 2014


ETNA Vynil disc at Mc2Gallery Madrid

for Renato D’Agostin photos Exhibition

18 February- 21 March 2014


XyQuartet new CD release video

March 2 2014

Villa Memo Giordani Valeri - Quinto di Treviso


Etna for Renato D’Agostin photograph book

Event / Live performance

22 February 2014 Artificio, Olmi, Treviso


BIFF Berlin Independent Film festival

OFFICIAL SELECTION

February 8-18 Babylon Cinema -  Berlin


2013


Red Tape pictures - Brisbane based music video production - Australia

Top Ten Music Video 2013


YICCA contemporary art exibithion 2013

OFFICIAL SELECTION

The Red House gallery

Sofia - Bulgary


Mestre Film Fest - Short Stories

Special Award and Special Mention

Candiani Cultural Center

Venice - Italy


Mist – videos festival-

Music video screening

Quay Arts Contemporary Art Gallery

Newport - Wight Island -UK


Etna

Soundtrack for Renato d’Agostin photograph book-

Nomadic Editions 2013

Curated by Renato d’Agostin photographer - NY- USA

Published in collaboration with Mc2gallery, Milan

Mondo Galeria, Madrid


Street Cinema

Soundtracks for the documentary "Street Cinema" by Isabella Carpesio

Music by Claudio Sichel and Debora Petrina.

Produced by Film Art Studio – Padova - Italy


Animals

Genero-tv international music video contest - Finalist video

Animated music video for Muse international UK rock band.


2012

'Out of Focus'

Collective Exhibition

Curated by Superfluo

365architetti – Padova - Italy


2011

Klan.G

live video performance with the musiscans: Alfonso Santimone, Alessandro Fedrigo, Iku Sakan, Tatsumi Ryusui.

U-Man Rovereto Gallery – Trento - Italy


Kept Mysteries

Photography Exhibition

Curated by Macondo

Soverato (CZ) - Italy


The Ways of Sound Festival

Live video performance

Curated By Carlo Alberto Carnevali

Levico Terme – Trento - Italy


Opera al Nero

Live video performance

Vicenza Jazz Festival – Vicenza - Italy


2010

I Know

Genero.tv international music video contest - Featured Video

Animated music video for David Lynch's song

Sunday Best Recording - Los Angeles - USA


2009

Fossil Shell

Concert for choir and electronic sounds

Inauguration of Giacomo Zanella memorial stone

Music by Claudio Sichel based on text by Luigi Cerantola – Padova - Italy


2008

Es Cogita

live video performance with Klan.G collectiv

Mart - Contemporary Art Museum - Rovereto (Trento) - Italy


Sguardi Sonori

Ugola Bifonica – video art

Festival of media and time based art

Curated by FaticArt

Video selected in permanent collection at CAM - Contemporary Art Museum - Casoria (Naples) - Italy


2007

Klan.G

Live video performance

Rovereto (Trento) - Italy


GiunglaVideo.2 - Central Park

Eterno Tempo Ancestrale  - video art

Curated by Paolo Toffolutti

Villa di Toppo Florio – Udine - Italy


2006

Open Studio 2006 - The sound in the eye - Absence and Attendance

live video performance

Curated by Stefania Mazzotti for Openstudiofaenza

Artificerie Almagià – Ravenna - Italy


2005

Artefaktor Zoo

Live video performance

Factory04 Club- Padova - Italy


Dear Isaac, journey into the future of humanity

Live video performance

with Lorenzo Acquaviva (narrator), Charly Bertolotto (guitar), Alessandro Fedrigo (bass guitar and effects)

Teatro del Parco della Bissuola - Mestre (Venice)


Ixem Live Festival

Audiovisual live performance

curated by Vortex Cultural Association & Domenico Sciajno.

Candiani Auditorium Cultural Center - Mestre (Venice) - Italy


2004

IV Biennal of Visual Arts Villa Farsetti

Installation 'Al.Che.Mic.'

Curated By 'Asestante' association

Santa Maria di Sala (Venice) - Italy


2003

Superfici Sonore  IXEM collective

live sound performance

University of Architecture (Florence) - Italy


2002

Prometeo Liberato

Music opera electronic sound processing for choir, orchestra and dance

Based on text by Luigi Cernatola

sponsored by Tuscany Region

Curated by Maurizio Guidi and Andrea Tessieri - Evocava Association

Cava Borella – Lucca - Italy


The Eden's Garden

Personal paint exhibition

Hall of Theological Study - Basilica of St. Anthony – Padova - Italy


2001

Under 30

Collective paint Exhibition

Civic Museum - Crema (Cremona) - Italy


Rimenbranze

Collective paint Exhibition

Messidoro Cultural Association

Curated by Federico Bini

Castagneto Carducci (Livorno) - Italy


2000

A Ferro e Fuoco / Corda Eterna Tormento

soundtracks and live performance.

Based on text by Luigi Cerantola - dedicated to Paul Wiedmer and Pino Barllà

Sculpture Park Paul Wiedmer - Serpaia - Civitella d'Agliano – (Viterbo) - Italy


Show 3

Personal paint Exhibition

Curated by Silvia Cortivo

Universalis College – Padova - Italy


1999

La Telaccia d’oro - Special Award-

Collective paint Exhibition

Curated by Giuliana Papadia

Teatro Regio – Turin - Italy


Open Youth Biennial

Collective paint Exhibition

curated by Gigliola Bedin

Villa Bettanini - Peraga di Vigonza (Padova) - Italy


Art Contest III A. Baratella

Collective paint Exhibition

Department of Culture

Villa Rana - Loreggia (Padova) - Italy


1998

Gli Amanti di Medusa

electronic sound processing for music opera in two acts (for choir, orchestra, dance)

Based on a text by Luigi Cerantola, music by Nicolao Valiensi

sponsored by the Tuscany Region

Curated by Maurizio Guidi and Andrea Tessieri - Evocava Association

Cava Borella – Lucca - Italy


I Regni della Selva

Personal paint and live performance exhibition

by Claudio Sichel & Pietro Dente

CSC Center - Abano Terme (Padova) - Italy


1997

Lontana Eco Frusciante

Electronic music composed In memory of Marco Toto

Composed by Claudio Sichel & Pietro Dente

Based on a text by Luigi Cerantola

Faraone Disco Pub - Borgoricco (Venice) - Italy


Tenebrae Factae Sunt

Concerto for voice and electronic sounds

Based on text by Luigi Cerantola

Composed by Claudio Sichel and Pietro Dente

Curated by Fra Benedetto International Centre for Spirituality Culture

Sillico in Pieve Fosciana, Garfagnana (Lucca) - Italy


Io Sono Domani Essendo

Concerto for two flutes and electronic sounds

Curated by Bernardino Beggio & Interensemble Music Association

Maddalene Auditorium – Padova - Italy


1996

Mostra 1

Personal paint and live performance exhibition

By Claudio Sichel & Pietro Dente

Library of St. Bartolomeo - Selvazzano (Padova) - Italy


Blu di Prussia

Collective paint Exhibition

Curated by Blu di Prussia Cultural Association

Gran Guardia Building – Padova - Italy



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Studio Laborintus

E' uno spazio virtuale di ricerca visiva e sonora incentrato sullo sviluppo di progetti a carattere multisensoriale e multidisciplinare che indagano in particolar modo aspetti fisici e metafisici della realtà e della natura.

Lo scarto esistente tra scienza e fantascienza, fisica e metafisica, storia e leggenda, pensiero logico e pensiero magico sono le tematiche di maggiore interesse sia in campo visivo che in quello sonoro.

Lo studio intorno alla forma e all'estetica con cui le tematiche sopracitate vengono rappresentate è il fulcro a cui tende tutta la ricerca.

Il titolo Laborintus si rifà direttamente all'omonimo poema di Edoardo Sanguineti e alla composizione di Luciano Berio. Opere entrambe esemplari dell'avanguardie degli anni 60 che riflettono su complesse e labirintiche tematiche ricavate dall'omonimo trattato latino di arte poetica di Everardus Alemannus (sec. XIII). Documento del conflitto lacerante tra coscienza e realtà, è tutto giocato sull'antinomia tra «complicazione», connessa al caos esistenziale e sociale, e «ricomposizione», intesa come necessaria istanza del pensiero.

Studio Laborintus

It is a virtual space of visual and sound research focused on the development of multi-sensory and multi-disciplinary projects to investigating mainly physical and metaphysical aspects of reality and nature.

The gap between science and science fiction, physics and metaphysics, history and legend, magical thinking and logical thinking are the main topics in visual ans sound field.

The study around form and aesthetic with which the abovementioned topics are represented is the focus toward intend all the research.

The title Laborintus refers directly to the eponymous poem by Edoardo Sanguineti and composition of Luciano Berio. Works both important works of 1960s avant-garde artistic movement investigating on complex and labyrinthine themes derived from the homonymous treated Latin poetry of Everardus Alemannus (sec. XIII). Document about the conflict between conscience and searing reality, it's all played around the gap between "complication", connected to the existential and social chaos, and "recomposition", understood as a necessary instance of thought.